Каким получился этот аниме-год | Лучшие аниме 2025

В этом году вышло больше 200 аниме-тайтлов. Это и продолжения любимых историй, и долгожданные завершения культовых франшиз, это большие экранизации, которые прокатились по всему миру, и небольшие бриллианты, которых никто не ждал. Каким вышел этот аниме-год? Какие тренды в нем можно было заметить? И на что из всех этих сотен тайтлов действительно стоит потратить свое время? Я посмотрел все вышедшие в этом году сериалы и почти все фильмы, которые можно было найти в прокате или посмотреть в цифре, чтобы ответить на эти вопросы — и поделиться этим с вами. Пристегивайтесь, будет очень много аниме. И начнем мы, пожалуй, с сиквелов, вторых, третьих, четвертых и даже седьмых сезонов. Аниме-индустрия в последние годы становится все быстрее, поэтому продолжения больше не нужно ждать годами. Второй сезон детективного аниме в Древнем Китае, «Монолог фармацевта», порадовал нас всего спустя год. Также быстро вышли сиквелы экшен-сериалов «Поднятие уровня в одиночку», «Дандадан», и «Кайдзю номер восемь». Но самое главное, что все они почти упали в качестве, несмотря на сжатые сроки.

Чуть хуже обстоят дела с романтическими тайтлами, подготовка второго сезона «Фарфоровой куклы» заняла больше двух лет, но это ожидание было не зря. Продолжение аниме про косплей выглядит еще более изобретательно — студия CloverWorks привлекла талантливую команду. Пятый эпизод режиссировал Син Вакабаяси, до этого работавший над эпизодами «Атаки титанов» и «Акки». А шестой снимали сразу два человека: Нобухидэ Кария и Кэйитиро Сайто (оба работали над «Фрирен», «Сонни боем» и «Рок-тихоней!»). Да и в других эпизодах много интересного: живая камера, использование чиби-моделек, абсурдные (в хорошем смысле) комедийные тайминги. CloverWorks показали настоящий мастер-класс. Как и студия Bones, завершившая спустя десять лет аниме о супергероях — «Моя геройская академия». Седьмой сезон, пожалуй, получился самым взрослым и серьезным. В нем достаточно экшена, но в то же время он аккуратно подводит черту под главными темами сериала: ответственностью, наследием и ценой героизма.когда сериал закончится, чтобы посмотреть его целиком, то сейчас самое время.

Вслед за Голливудом, аниме-индустрия в этом году нащупала силу ремейков и ностальгии. Вышел уже второй сезон «Ранмы 1/2» по манге Румико Такахаси, которая была опубликована еще в 90-х. Новую жизнь получил экшен «Яйба» про мальчика самурая из тех же времён. А с дальней полки с зарубежной детской литературой достали «Энн Ширли». Изначально это роман «Энн из Зеленых крыш» (он же «Аня из Зелёных Мезонинов») Люси Мод Монтгомери, который очень любят в Японии. Настолько, что в 79 году Исао Такахата по сценарию Хаяо Миядзаки снял по нему сериал. Теперь же его ремейк выпустила студия The Answer Studio. В этот же тренд я бы записал и не прямые ремейки, а переосмысления старых франшиз. Так этой осенью выстрелил «Тандзабуро Тодзима хочет стать Наездником в маске». Аниме про то, как мужчина средних лет переживает кризис и решает сам стать своим любимым супергероем детства. Это совершенно сумасшедшая комедия, которую стоит посмотреть всем, кто в детстве фанател по Камен Райдеру. А вот для тех, кто любил Диджимонов, студия Toei Animation сделала подарок в виде перезапуска франшизы с подзаголовком Битбрейк. Все ярко, быстро и эффектно — как раз для нового поколения детей.

Стряхивают пыль не только с успешных сериалов, но и с манги, которая в свое время не получила экранизацию. И если «Клинок зла» получился сильно на любителя, то вот «Город» можно назвать одним из главных аниме этого года. Это очередной шедевр Kyoto Animation, экранизация комедии о жизни целого города от Кэйити Арави, автора «Мелочей жизни». Фирменный стиль автора на месте: быстрый ритм повествования, гиперболизированные эмоции и галерея эксцентричных героев. Но в «Городе» все эти приемы выходят на новый уровень. В сериале больше 50 персонажей, которые постоянно появляются то в главных ролях, то в эпизодических. От школьниц, которые любят вместо учебы бездельничать, до неудачливого мангаки из местной газеты. Персонажи встревают в истории друг друга, сталкиваются на улицах, и создается ощущение, что ты реально следишь за жизнью немного дурацкого и странного, но все же настоящего города. Не говоря уже о том, что все рисунки для этого аниме сделаны на бумаге от руки, даже промежуточные кадры выполнены перьевыми ручками. Такой подход максимально приблизил анимацию к комиксному стилю оригинальной манги. И от этого завораживает дух. Однако, увы, не все продолжения оказались достойны ожидания. Главным провалом года, пожалуй, тоже стал сиквел, а именно третий сезон «Ванпанчмена».

Худший эпизод не только года, а всех времен на IMDb, рейтинг в ужасающие четыре балла (а порой он падал и до двух). Странная постановка, отсутствующая анимация и обвинения в обводке панелей из манги. Вина за все это лежит не на аниматорах и даже не на студии J.C.Staff, а на производственном комитете. Несмотря на то, что третий сезон ждали больше шести лет, непосредственное создание сериала началось только в этом году. У авторов банально не было времени, чтобы успеть сделать что-то — не то, что на уровне первого сезона, а хотя бы на уровне среднего второго. В итоге производство закранчили, анимацию заказывали у второстепенных студий, задача которых была не сделать хорошо, а успеть в срок, и вот вам печальный результат. Похожая ситуация произошла и с экранизацией сёнена в духе Джона Уика, «Дни Сакамото». Несмотря на успешный первоисточник, производственный комитет не стал ждать удачного момента и искать идеально подходящую студию, а отдал производство все той же J.C.Staff. Которые известны разве что по комедиям, в духе Коносубы и Бакумана. Но никак не по головокружительному экшену. И хотя качество анимации в «Сакамото» не настолько низко, как в «Ванпанчмене», до уровня оригинальной манги визуал увы совсем не дотягивает. Впрочем, на звание главного провала года есть и еще один претендент — долгожданная экранизация исекая «Что будет делать сильнейший король в своей второй жизни?».

Это один из самых читаемых западных фэнтези-исэкаев: у веб-новеллы миллионы прочтений, стабильные топ-позиции на платформах вроде Tapas и огромная англоязычная фан-база. Что будет делать сильнейший король в своей второй жизни?» ставят в один ряд с «Поднятием уровня в одиночку» и «Реинкарнацией безработного». Но вот аниме можно поставить в один ряд разве что с третьим сезоном «Ванпанчмена». Фанаты ждали аниме уровня топ-исекаев, а получили слайд-шоу под музыку. После старта сезона даже появилась петиция с требованием перезапуска сериала из-за качества анимации, которая мгновенно набрала десятки тысяч подписей. Но самое интересное, что печальная история «Сильнейшего короля» — это самое заметное, что произошло с исекаями в этом году. Историй про попаданцев становится все меньше, а значит — сбывается мой прогноз из другого видеоэссе.растет только количество тайтлов про злодеек, И самыми заметными исекаями 2025 года в итоге стали тайтлы про злодеек — «Могу я попросить ещё кое-что?» про леди Скарлет, которая любит размахивать кулаками, и «Перерождение мужчины средних лет в дочь дворянина» про сорокалетнего офисного работника, попавшего в любимую игру своей дочери.

На вакантное место всеобщей популярности, освобожденное исекаями, в этом году вернулись экранизации сёненов. В этом году стартовало сразу несколько удачных тайтлов, причем в разных категориях. За баттл-сёнен отвечает «Гатиакута» — история про заполненный мусором и стильными граффити мир, напоминающая одновременно «Пожирателя душ» и «Дорохедоро». За споконы, то есть спортивные аниме, отдувается «Медалистка». Яркий образец современной спортивной манги, которая сочетает драму и трудности спорта со светлыми, продуманными и увлеченными героями. За пятиклассницу Инори невозможно не болеть всем сердцем. Ну а главной сёнен-комедией в этом году можно назвать только «Ведьмнадзор». Потому что это настоящий ситком в формате аниме. Юная волшебница Нико использует магию для бытовых задач — и это регулярно оборачивается трагедией. То она разделится на четыре части и превратится в ребенка, то станет плоской, как лист бумаги, и ее унесет ветром. Но ситуацию обязательно спасает сильный и ответственный, пусть и скучноватый Морихито. Романтика здесь тоже есть, но она далеко не на первом плане. Кстати, про романтику. Сбывается и другой мой прогноз из видеоэссе. Новый сериал от автора «Девушки на час», Рэйдзи Миядзимы, «Дети семьи Сиундзи», который можно назвать классическим гаремом (да еще и с нотками инцеста), прошел мимо радаров.

А вот более теплые и искренние романтические истории собрали тонну положительных отзывов. «Благоухающий цветок расцветает с достоинством» получил больше восьми с половиной баллов на MAL. А «Обычные дни Яно» зацепили всех теплой школьной атмосферой и продуманным дизайном. Но на романтику этот год, честно признаться, был не особо щедр. По-настоящему на первый план в этом году вышли тайтлы, которые умело заигрывают с другим жанром, с жанром хоррора. Во-первых, это «Лето, когда погас свет» или «Лето, когда умер Хикару». Это психологический ужастик, в котором соединились монстры и духи из японских легенд, и одиночество в сельской жизни, потеря близкого человека и невозможность разобраться в собственных чувствах. Это самый изобретательный сериал года, который благодаря умелой режиссуре в каждом эпизоде находит новый способ напугать зрителя и заставить его покрыться мурашками. Во-вторых, это «Обычный роман в Коулуне». Этот сериал пугает уже не монстрами, а sci-fi-мотивами. Это история о ностальгии, вдохновленная самым густонаселенным районом Земли. История о том, как невозможность вернуть прошлое создает для нас ловушку в настоящем. Запирает в воспоминаниях и лишает будущего. Район Коулун, который реально существовал в конце 70-х годов в Гонконге, в аниме напоминает смутный сон, который все время меняется. И главные герои давно потерялась в его лабиринтах.

В-третьих, это аниме, которое на первый взгляд нельзя считать хоррором. В нем главные герои — дети. В центре сюжета — Санта Клаус. А музыка вообще переиначивает новогодние треки. Но это только на первый взгляд. На самом деле «Санда» — это серьезное размышление Пару Итогаки, автора «Выдающихся зверей», о кризисе рождаемости в Японии. Что будет, если дети превратятся в главное сокровище? Кто будет за ними следить? На что пойдут эти люди во власти? И к каким пугающим последствиям это приведет? В этом аниме про Санта Клауса находится место для детей убийц, биологических экспериментов и подростковой жестокости. Ну и на финал я оставил самый страшный тайтл этого года — «подростковой жестокости. Это Первородный грех Такопи». История про инопланетянина Такопи, который прибыл на Землю, чтобы нести счастье. Вот только встречает он здесь буллинг, семейные травмы, убийства и постоянную боль. И его магические устройства совсем не помогают исправить ужасную реальность. Первый эпизод получил 9.7 на IMDb, а на MAL аниме забралось на 16 место в списке лучших тайтлов всех времен.

И понятно почему: невероятная детализация фонов, узнаваемая стилистика и плавная анимация с яркой актерской игрой в сочетании с душераздирающим сюжетом сделали свое дело. Это одно из самых страшных и подробных изображений буллинга и того, как действия родителей травмируют детей. После каждой серии хочется постоять под душем, поплакать и смыть с себя все эти ужасы. Кстати, «Такопи» делает все это всего за шесть эпизодов. И этим показывает еще один тренд этого года — стриминги открывают дорогу новым форматам. В оригинальной манги «Такопи» не хватает контента на целый сезон в двенадцать-тринадцать эпизодов. В стандарты, которые установлены телевизионной сеткой в Японии. Поэтому раньше в нее пришлось бы добавлять контент, искусственно ее растягивать, чтобы заполнить все эфирные слоты. Однако благодаря диджитал-прокату и тому, что он приносит достаточно денег японским студиям, становятся возможны новые форматы выхода аниме. «Такопи» состоял из шести эпизодов, а «Восход Луны» от Netflix, наоборот, был больше — один сезон в 18 эпизодов (получилось что-то между 12-серийником и 24-серийником). Но количество серий даже не главное — становятся возможны вещи, которые на телевидении просто бы не имели смысла. Самый интересный релиз этой осени — как раз из таких. Это антология ваншотов Тацуки Фудзимото, автора «Человека-бензопилы». Над каждой короткометражкой в этой антологии работала своя студия и свой режиссер, и все на деньги стриминга Amazon Prime.

Редкий шанс за два часа и восемь короткометражек проследить, как развивались идеи и навыки одного талантливого автора. Первые серии: «Два цыпленка во дворе», «Сасаки останавливает пулю» и «Любовь слепа» — сценарные упражнения. Как сделать из скороговорки рассказ, а что, если признания в любви будут прерываться все более нелепым образом, и может ли учительница быть богиней. Но чем дальше, тем больше в историях глубины. И тем больше они напоминают большие работы этого мастера. Человека-бензопилу или Огненный удар. Скорее всего в ближайшие годы нас будет ждать еще больше экспериментов и новых форматов в онлайне и офлайне. За офлайн отвечать будут кинотеатры. Пока Голливудское кино страдает от спада интереса к супергероике, аниме потихоньку завоевывает большие экраны. В этом году гигантские сборы показал все тот же Тацуки Фудзимото с продолжением «Человека-бензопилы» с подзаголовком «История Резе». Студия MAPPA в угоду японским зрителям изменила дизайн персонажей и стиль рисунка, но это нисколько не повредило тайтлу. «История Резе» — умело сочетает бодрый экшен с душераздирающей любовной драмой. И в очередной раз Дендзи хочет убить девушка, в которую он влюбился. Чуть раньше, но с таким же шумом прокатился первый финальный фильм «Истребителя демонов» — «Бесконечный замок — Возвращение Акадзы». Но до финального финала истории нам ждать еще два фильма.

Наконец, к концу этого года вышла «Стометровка» — экранизация спортивной манги Uoto, автора «О движении Земли». Причем в режиссерском кресле этого фильма Кэндзи Иваидзава, автор экспериментальной и совершенно прекрасной картины «Онгаку: Наш звук» про трех гопников, которые узнают, что такое рок-н-ролл. Так что «Стометровка» оказалась в надежных руках и стала еще одним визуальным пиршеством. В самой Японии, кстати, аниме-фильмов вышло еще больше. Студии переупаковывают свои же сериалы и прокатывают повторно в кинотеатрах, собирая отличные кассы. Так, в кино вышло несколько фильмов-рекапов аниме «Плач девичьей группы» и пересборки «Магической битвы». Так каким получился 2025 год? Противоречивым, увлекательным, пугающим, удивляющим и настораживающим. С каждым годом выходит все больше аниме, и все сильнее становится разрыв между отдельными качественными картинами и десятками сериалов и фильмов, которые из-за ужасного менеджмента превращаются в посредственные или просто средние тайтлы. Причем оказывается, что ни популярность первоисточника, ни успешные прошлые сезоны, ни культовость автора не могут застраховать от таких ошибок. Новые инструменты монетизации аниме, стриминги, прокат в кинотеатрах, обещают новые возможности. Но как показывает практика, не все могут этими возможностями могут правильно воспользоваться.

В индустрию пришли ремейки и ребуты. Но пока они скорее радуют качеством и вниманием к деталям, чем символизируют о закате идей. Остается надеяться, что так оно и останется. У нас на глазах меняются тренды. Исекаи и гаремники становятся менее заметны, зато хорроров и триллеров становится больше. Вслед за мангой заканчиваются старые и любимые всеми франшизы. «Геройская академия», «Доктор Стоун», «Истребитель демонов». А на смену им приходят новые легенды. Наконец, для этого канала год тоже оказался особенным. Мы выпустили 17 роликов: про рыбалку, сельское хозяйство, романтику, исекаи, студию Ghibli, самого крутого малоизвестного композитора, про счастье, взросление, стоицизм и ностальгию. Но при этом всегда про аниме и мангу. Выпустили два десятка бонусных подкастов, собрали больше двух миллионов просмотров, а вас, наших постоянных зрителей и подписчиков, стало в два раза больше. О чем еще можно просить. Разве что о том, чтобы вы поставили лайк этому видео, написали в комментариях, какой сериал произвел на вас самое большое впечатление в этом году. И чтобы в новом году и в следующем году смотрели еще больше аниме и еще больше Баки. В последний раз в этом году говорю вам спасибо большое. Надеюсь, этот выпуск в новом формате вам понравился. С наступающим новым годом! Всем пока!