Романтика навсегда изменилась! Что это значит?

Романтические тайтлы на первый взгляд кажутся менее интересными и увлекательными, чем сражения больших роботов, схватки между магами и проклятиями, или битвы между ниндзя и богами. Анимация дает такой простор воображению — зачем же себя ограничивать какой-то повседневностью. Но на самом деле то, что романтика гораздо ближе к реальности — и делает ее по-настоящему интересной. Именно через романтические аниме легче рассмотреть то, как меняется мир, индустрия и вместе с этим меняются сами зрители. От банального появления смартфонов и соцсетей вместо телефонов-раскладушек до более глубоких и малозаметных изменений. Мне кажется, романтика за последние 30 лет сильно поменялась — и в этом видео я попробую показать, как именно. И что это говорит о нас с вами. Чтобы это получилось достаточно наглядно, я расскажу про три популярных сериала из разных десятилетий: одно конца девяностых, одно конца нулевых и одно начала текущих двадцатых. И разберу каждое из них с трех сторон: с точки зрения персонажей и завязки сюжета, с точки зрения развития любовных отношений и с точки зрения тона и юмора. И начнем мы по порядку — с сериала «Любовь и Хина». Этот эссе выходит благодаря курсу «Создание комиксов. От идеи до печати» от Home Digital School. Подробнее об этом в конце эпизода. Любовь

и Хина» Кэна Акамацу — один из главных хитов конца 90-х в формате манги и начала нулевых в виде аниме-сериала. Манга разошлась тиражом более 20 миллионов экземпляров, а продажи DVD (тогда это был главный носитель) с аниме превысили миллион копий. Мангу тут же перевели на английский, причем издание «Любовь и Хина» стало одним из первых, выпущенных в США с сохранением оригинального японского порядка чтения справа налево, что и заложило нынешний стандарт. А в Японии по этому поводу была выпущена специальная цветная версия манги. И аниме, и манга получили многочисленные награды, в том числе главную премию Kodansha Manga Award в 2001 году. По франшизе было выпущено два ранобэ, восемь видеоигр и семь музыкальных альбомов с саундтреком. В общем, масштаб и значимость тайтла в свое время были колоссальные. Что это за история? Главный герой — неудачливый выпускник, Кэйтаро Урасима, который мечтает поступить в главный вуз страны — Токийский университет. Но ему уже дважды это не удается. Из-за этого он поссорился с родителями и уехал жить к бабушке — которая держит гостиницу. Вот только когда Кэйтаро туда приезжает, он обнаруживает, что Hinata Inn давно перестала быть гостиницей и превратилась в женское общежитие.

Тем не менее бабушка разрешает Кэйтаро остаться там жить при условии, что он станет местным администратором. Будет заниматься уборкой, мелким ремонтом и другими домашними делами. Так неудачник Кэйтаро, который раньше никогда не общался с девушками, оказывается окружен разнообразными героинями. Все они, по-большому счету, оказываются воплощениями привычных аниме-типажей. Нару — классическая цундере, которая ведет себя грубо и независимо, но на деле больше всех заботится о Кэйтаро. Мотоко — кудере, девушка-самурай, которая всю себя посвящает занятиям кэндо. Хитрая Мицунэ, которая старше главного героя, любит издеваться над его неопытностью и не прочь выпить. А иностранка Каолла — простая веселая раздолбайка. И все они в разные моменты истории проявляют к Кэйтаро романтические чувства. Кто-то глубокие и искренние, кто-то скорее притворные и для комического эффекта. Но тем не менее, «Любовь и Хина» — это гаремник в его самом буквальном проявлении. Но гаремники тоже бывают разные. Поэтому давайте посмотрим, как здесь развиваются любовные отношения.

Точнее будет сказать, как они не развиваются. В центре романтической линии здесь лежит загадка: в детстве Кэйтаро нравилась девочка, вместе с которой они пообещали друг другу, что поступят в Токийский университет. Вот только он не помнит про эту девочку никаких подробностей: ни имени, ни возраста, ни даже примечательных внешних черт. Поэтому мангака Кэн Акамацу заигрывает с читателем, подкидывая противоречивые факты — то кажется, что этой девочкой была Нару, то потом появляются подробности, которые указывают на другую героиню, Муцуми. То снова кажется, что это была Нару. И так на протяжение 14 томов и более чем ста глав. Это позволяет после каждой арки сближения героев обнулять их до стартовой точки, и создает почти ситкомовскую структуру, где персонажи толком не меняются и сохраняют свои типичные роли. Манга устроена таким образом, что как только Кэйтаро найдет свою любовь — и поступит в университет, она неизбежно должна будет закончиться. Поэтому этот момент оттягивается как можно дольше до самого финала. Ну и не зря я упомянул ситкомы. Если романтическая линия статична, герои ограничены в своем развитии, то что вообще удерживает внимание читателя и зрителя? Ответ очевиден: юмор. Именно вокруг него строится львиная доля сюжетных арок «Любви и Хины». Насколько этот юмор удачный? Судите сами: вставка

Большая часть шуток в сериале построена вокруг неудачливости Кэйтаро — которая приводит к двусмысленным ситуациям. То он поскользнется на банановой кожуре и случайно подсмотрит под юбку одной из героинь, то упадет сквозь сломанный потолок и застанет одну из героинь за переодеванием, то случайно зайдет не в ту дверь — и окажется в женской душевой. Все это сопровождается, конечно, бесстыдным фансервисом в гигантских количествах. Получается такая картина — очень условный, не похожий на реальную жизнь, банальный гаремник с типичными героями и пошлыми шутками. Почему тогда «Любовь и Хина» была настолько популярна? Дело в том, что именно этого ждала и жаждала аудитория того времени. 90-е — это расцвет отаку-культуры, когда на смену серьезным и тяжелым тайтлам вроде «Акиры» и «Призрака в доспехах», пришли легкие и светлые сюжеты. Вместе с развитием массового интернета и появления онлайн-фандомов сформировалась аудитория, которая активно тратит деньги на мерч, коллекции, фигурки, читает визуальные новеллы и — что нам тут особенно важно — смотрит романтические комедии и гаремники. И «Любовь и Хина» попала в эту волну, став одной из первых манг, активно обсуждаемых на форумах вроде 2channel.

Сам автор манги, Кен Такамацу, был одним из этих отаку. Он писал хентайные додзинси (эротическую любительскую мангу) по Final Fantasy VII, мечтал после школы поступить в Токийский университет (что у него, кстати, так и у его героя, не вышло), и фанател от айдолов и супермоделей. Поэтому главный герой его манги воплощает все фантазии классического отаку — от отношений с иностранкой до целого гарема, влюбленного даже в такого неудачника. Сегодня «Любовь и Хину» по-настоящему трудно смотреть и читать. Шутки устарели, герои могут раздражать, а отсутствие хоть какой-то прогрессии в отношениях скорее фрустрирует, чем увлекает интригой. Но таким были конец 90-х и начало 00-х. Чего нельзя сказать о нашем следующем объекте изучения — «Торадоре». Торадора» впервые вышла в 2006 году в виде ранобэ Ююко Такэмии с иллюстрациями Ясу. Уже через год книги взяли премию Kadokawa Light Novel Award как лучшая романтика. А в 2008 студия J.C.Staff выпустила аниме-адаптацию. В качестве режиссера выступил Тацуюки Нагаи, а в роли сценаристки Мари Окада. Сейчас эту пару вы можете знать по работе над драмами «Укрась прощальное утро цветами обещаний» и «Сердцу хочется кричать». Запомните этот факт, к нему мы еще вернемся.

Как и в случае с «Любовью и Хиной» — успех «Торадоры» был колоссальный. DVD-сборники постоянно входили в чарты продаж, продажи ранобэ к 2009 году составили больше трех миллионов экземпляров, было выпущено несколько спинофов и отдельная манга. Если сравнивать «Торадору» и «Любовь и Хину», то на первый взгляд они оказываются похожи не только по масштабу. «Торадора» — это тоже гаремник. Главный герой — Рюдзи Такасу, старшеклассник, которого все боятся из-за угрожающего лица. Он не такой неудачник, как Кэйтаро, но опыта общения и отношений у него тоже не очень много. Он влюблен в жизнерадостную одноклассницу Минори и чтобы добиться взаимности, он договаривается с ее подругой, холодной и жестокой Тайгой, которая сама влюблена в друга Рюдзи — Юсаку. По плану они должны помочь друг другу начать встречаться со своими друзьями. Всю эту схему усложняет еще и подруга детства Юсаки, модель Ами. Хотя здесь тоже, как и в случае с «Любовью и Хиной», в том, что все женские героини в разные моменты истории проявляют симпатию к Рюдзи, отношения между ними оказываются гораздо сложнее и запутаннее. Если представить это в виде схемы, то отношения в «Любви и Хине» похоже на это: картинка А в «Торадоре» — на это: картинка

Развитие отношений тоже усложняется. Если в «Любви и Хине» вся прогрессия героев постоянно обнулялась, то в аниме «Торадора» действия персонажей имеют последствия и влияют на характер отношений. Мы видим, как постепенно сближаются Тайга и Рюдзи, нам показывают, как Ами первой замечает, как к герою на самом деле относится Минори и жестоко подталкивает ту к признанию, мы наблюдаем, как сама Ами проникается главным героем. Чем дальше продвигается сюжет, тем меньше герои становятся похожи на банальные аниме-типажи. Жизнерадостная Минори за улыбкой скрывает свои травмы, крутая Ами на деле жутко боится собственной популярности, а Тайга глубоко переживает о своих отношениях с родителями. Герои в «Торадоре!» получают большую глубину, становятся менее условными. Это сложные образы, у которых могут быть противоречивые мотивы, их слова могут отличаться от их действий, а действия — от желаний и мыслей. В этом и других работах пары Мари Окады и Тацуюки Нагаи все чувства строятся на подвешенных вопросах, мимолетных намеках и внутренних конфликтах героев.ты такой еще ребенок! Не забудь добавить имбирь. Имбирь улучшает кровообращение. Пока. Ребенок? Да?

И именно поэтому вместо юмора на первый план выходит драма. То за что больше всего критикуют сегодня «Торадору» — это за драматизацию всех конфликтов. Ссора героинь превращается в битву на деревянных катанах посреди класса, признание в чувствах требует, конечно, снежной бури, а спасение не умеющего плавать Рюдзи из школьного бассейна заканчивается громкими криками и слезами. Все происходит с надрывом, как будто первая школьная любовь — это единственное, что имеет в жизни значение. Но именно этот стиль потом найдет отклик аудитории в более драматических тайтлах этих авторов. Из-за этого смещения акцентов подача и юмор, конечно, тоже меняются. В «Торадоре» все еще много шуток, но они перестают быть настолько завязанными на фан-сервисе. Большая часть комедии начинает строиться вокруг бытовых моментов, например, того, что Рюдзи любит убираться. И этот юмор служит уже далеко не основным элементом, а лишь разбавляет драматический тон и дарит передышку. То есть у нас получается запутанный драматизированный гаремник, в котором меньше юмора и больше слез. Герои уже не настолько условны, но их конфликты все еще кажутся наигранными. Совершенно другое произведение по сравнению с «Любовью и Хиной».

Все эти изменения на самом деле тоже оказываются завязаны на том, как в конце нулевых и начале десятых изменились вкусы аудитории. К этому моменту аудитория повзрослела: те же зрители, что смотрели «Любовь и Хина» в школе и университете, уже сами пережили первые отношения, работу, переезды. Кто-то из них ушел еще дальше в эскапизм — и эту волну мы увидим во всплеске популярности исекаев. А у кого-то появился запрос на более сложные и реалистичные истории, где чувства не шаблонны, а герои несовершенны. Параллельно в Японии развивается мода на мобильную литературу. Это такие истории, которые можно было читать с кнопочных телефонов. И они тоже следуют этому тренду — большая часть телефонных романов посвящена неудачным отношениям, изменам, а иногда и более жестоким темам, вроде изнасилований и убийств. Ими зачитывались уже не только и не столько отаку, сколько обычные студенты и, в особенности, молодые девушки. Одна из самых популярных историй — Deep Love, позже была адаптирована сразу в несколько разных манг и целый полнометражный фильм. То есть аудитория расширяется, и эта новая аудитория ждет от романтических произведений мобильной литературы ранобэ уже не фан-сервиса и пошлых шуток, а сложных отношений и напряженной драмы.

Тайтлы второй половины нулевых и начала десятых начинают отвечать этим запросам. И в этом смысле смотреть сегодня гораздо приятнее. Драма не так быстро устаревает, и та же «Торадора!» все еще неплохо смотрится сегодня. Однако на первом плане сегодня совсем другие произведения, с совсем другой подачей. И в качестве примера мы посмотрим на свежую премьеру — экранизацию манги Саки Миками — «Благоухающий цветок расцветает с достоинством». Как и все примеры выше — это хит продаж (как будто бы прямо специально подобрано так, вот это да). К сентябрю этого года у манги больше семи миллионов копий в обращении, номинации на Next Manga Awards и быстрая аниме-адаптация от студии СloverWorks. Одного из лидеров индустрии в том, что касается романтических аниме. Эта студия так же ответственна за «Хоримию», «Фарфоровую куклу» и «Глупого свина».

И это первый тайтл в этом эссе, который не получится назвать гаремником. По сюжету старшеклассник Ринтаро выглядит как опасный парень. Он высокого роста, с крашеными волосами и проколотыми ушами. Да и учится в школе «Тидори», которая известна своими хулиганами. Но на самом деле Ринтаро добрый и внимательный, как и все его друзья (напоминает Рюдзи, да?). Он часто помогает родителям, которые держат пекарню. Там его и замечает девочка Каоруко, которая учится в соседней престижной школе «Кикё». Несмотря на конфликт между школами, Ринтаро и Каоруко начинают дружить. А потом и втягивают в общение свое окружение. Если говорить о завязке — она, как и у предыдущих тайтлов, не отличается уникальностью. Это классическая история «Ромео и Джульетты» — семей, которые друг друга не принимают, здесь противоборствующие школы и любовь между их представителями. Выделяться «Благоухающий цветок» начинает, когда между героями завязываются романтические отношения. А происходит это уже в 39 главе. И на этом история вовсе не заканчивается — сейчас вышло уже больше 160 глав. То есть по сравнению с «Любовью и Хиной» и «Торадорой!», где герои всю мангу идут к началу отношений и взаимная любовь становится финальной точкой, а поцелуй на закате (или свадьба) вишенкой на торте, в «Благоухающем цветке» признание и поцелуи — это лишь один из этапов развития героев.

Здесь нет заигрывания чувствами читателя, в духе, будут или не будут герои вместе. Или, например, нет любовного треугольника с условной подругой детства.влюблены и сама уходит. Более того, именно отношения Ринтаро и Каоруко становятся движущей силой истории. То, что Каоруко замечает и отвечает на чувства Ринтаро — помогает ему открыться не только с ней, но и со своими друзьями в школе. То, что его друзья благожелательно относятся к девочкам из школы «Кикё» в свою очередь помогает им стать добрее и перестать верить предрассудкам. Отношения героев имеют каскадный эффект и влияют на все вокруг. От выбора будущей карьеры до отношений с семьями персонажей.быть условными, их действия активно влияют на окружающий мир, и они ощущаются живыми. При этом все конфликты и важные моменты в «Благоухающем цветке» решаются без драматизации, а тем, что герои общаются друг с другом и пытаются донести свои эмоции и чувства. И это работает благодаря тому, что даже второстепенные герои здесь глубоко проработаны. «Благоухающий цветок» — это та редкая манга, при прочтении которой слезы могут подступить не только в какой-то драматический момент, а на абсолютно случайной странице, где рассказывается история родителей главных героев, или каких-то их друзей — просто потому что именно этот сюжет попадет ровно в тебя и твой опыт.

Юмору же здесь уделяется меньше всего времени. Он есть, но исключительно ситуативен и чаще всего построен на языковых шутках, а не на физической комедии. Классического фан-сервиса здесь тоже нет, вместо этого мангака заставляет читателя любоваться проработанными повседневными костюмами персонажей, и детализированными большими глазами в духе сёдзё-манги. В одном из интервью мангака Саки Миками признавалась, что «Благоухающий цветок» родился из идеи рассказать историю, в которой все герои будут по-настоящему добрыми. И именно к этому идеалу стремится сегодня романтическая манга. Помимо «Благоухающего цветка» такие истории как «Хоримия», «Фарфоровая кукла», «В лоферах вприпрыжку» и «Голубая шкатулка» тоже снова смещают акцент. Девяностые и начало нулевых были временем отаку, десятые — временем серьезной драматизации. А сегодня романтика стремится уйти от всех условностей и стать более реалистичной. Показывать не идеализированную мечту отаку и не драматические переживания с надрывом, а те чувства и отношения, которые могут произойти в настоящей жизни.

Авторам больше не получится ориентироваться исключительно на японскую внутреннюю аудиторию и заядлых анимешников — нужно смотреть шире. На массового зрителя по всему миру. А запросы аудитории у такого зрителя совершенно иные. Панцушоты и шутки про голых девушек теперь вызывают критику. Заигрывание с ожиданиями зрителя — раздражают и превращаются в повод для мемов в соцсетях. Чтобы завоевать сердце современного зрителя — нужно что-то другое. В бесконечно пугающем мире, где каждый день начинаются новые войны, а технологии выходят из-под контроля, людям не хватает тепла и спокойствия. И романтическая манга быстрее всего откликается на новые запросы и оказывается тем, что может подарить именно эти чувства. Напоследок хочу отметить, что все выбранные мной примеры — это сёнен-романтика. То есть романтические истории, которые выходят на аудиторию молодых парней в самых популярных в Японии журналах. Я намеренно оставил за бортом сёдзё, потому что там работают немного другие принципы и другие тренды. Но буду рад вашим комментариям об этом.

Кроме того, предвосхищая комментарии в духе «а вот в 2019 году вышло аниме «Пять невест» — и это классический гаремник, который гораздо больше похож на «Любовь и Хину», почему ты не говоришь о нем». Я намеренно подчеркивал на протяжение всего эссе популярность тайтлов, о которых я говорил. Речь не о том, что все тайтлы вдруг по щелчку пальцев меняются. Конечно нет. Это долгий и неравномерный процесс. Но через анализ того, какие новинки становятся популярны, и чем они отличаются от того, что было популярно раньше, можно увидеть направление этого процесса. Ну и наконец, я обещал рассказать, что изменения в романтической манге говорят о нас с вами. Я признаюсь честно, мне очень нравится, как меняется романтика сегодня. Я вижу в этом взросление аудитории. Я вижу в этом уход от отношения к женщинам как к финальной награде. Я вижу в этом гораздо большую ценность — в том, как показаны отношения, в том, как герои поддерживают друг друга, в том, с какой заботой и теплотой они относятся друг к другу, в том, как они вслух говорят о своих эмоциях и чувствах. Мне кажется, что это действительно то, чего нам так не хватает в реальном мире. И то, к чему мы неосознанно стремимся.

Сегодня мы ищем не исполнения пошлых фантазий и не драматичной любви до гроба, за которую нужно постоянно сражаться. А чего-то простого, искреннего и настоящего. И я надеюсь, что появление этого в манге — лишь предвестник того, что все мы научимся таким отношениям и в реальной жизни.

Романтические тайтлы, манга и аниме меняются, когда в индустрию приходят новые люди с новыми уникальными взглядами. И, возможно, такими людьми, которые через пару лет снова все изменят, станете вы. Если вы тоже мечтаете рисовать классные истории, рекомендую вам курс создания комиксов от идеи до печати. Этот курс поможет вам обрести сюжетный голос и превратить свои идеи в истории, которые хочется дочитать до конца. На нем вы научитесь выстраивать структуру, разрабатывать героев, планировать кадры и страницы и закончите свой первый настоящий полноценный комикс. Что особенно важно, умение рисовать для того, чтобы пройти этот курс, абсолютно не обязательно. Талантливые преподаватели и кураторы не навязывают вам свой стиль, а мягко направляют и подсказывают, как его улучшить, давая фидбэк в видеоформате. Причем неважно, рисуете вы на бумаге или в диджитале. Обучение длится четыре месяца, и еще целых два месяца вам будут доступны все материалы, так что вы можете учиться в удобном для вас темпе. Кроме того, вы сразу получите доступ к закрытому клубу студентов. Это важное комьюнити единомышленников, чтобы делиться идеями и хвастаться

друг перед другом своим прогрессом. Вы получите доступ к бирже заказов, там вы сможете заработать на своих артах уже во время обучения. И, наконец, к библиотеке полезных CG материалов. Так что это среда, в которой ваш прогресс ускоряется в разы. Хотите создавать собственные миры, сцены и героев, которые изменят чью-то жизнь? Тогда переходите по ссылке в описании и записывайтесь на курс со скидкой тридцать процентов. А на этом все. Спасибо большое, что смотрели этот эпизод. Обязательно пишите в комментариях, какую романтическую мангу и аниме больше всего любите и цените вы и почему. Мне будет очень интересно почитать, про какие тайтлы вам было бы интересно послушать. Я говорю спасибо всем тем, кто поддерживает Баку на Бусти, на Патреоне, в VK-донатах и в закрытом канале в Telegram, и призываю вас тоже подписаться, чтобы получать в два раза больше Баки. У нас там выходят бонусные классные эпизоды. Вы видите имена прекрасных людей, которые нас уже поддерживают, бегущими на экране. И обязательно делитесь этим выпуском с друзьями, потому что только так, только так люди смогут узнать про этот канал. А на этом все. Всем пока.