Исекаи — все! Что будет дальше?

Вам не надоели исекаи? Каждый год выходят десятки историй про персонажей, которые перерождаются в фэнтезийном мире. Обретают новые способности и кардинально меняют свою жизнь. Кажется, что таких сюжетов становится все больше и больше. Персонажи перерождаются монстрами, слизью, мечами, торговыми автоматами и не планируют останавливаться. Это ощущение подтверждается статистикой. С 2013 года количество исекаев неуклонно растет. С 11 тайтлов за год, до 25, 33 и, наконец, пика за все время 42 исекаев в 2021 году. Мем с аниме это ошибка Но подождите отчаиваться… давайте еще раз взглянем на этот график. Пик исекаев… в прошлом, в 2021 году. Следующие три года количество исекаев не росло и даже становилось меньше… 32, 40, 38… а в 2025 году вышло их вышло только 35 штук. И значительная часть из них — продолжения. Неужели бум исекаев наконец-то прошел? Почему так произошло? И что тогда придет им на смену? Для того, чтобы ответить на все эти вопросы, нам придется сперва разобраться, почему вообще исекаи стали популярными… Исекаи —

Но прежде чем мы поговорим об иссекаях и фэнтези, я расскажу, как можно попасть в совершенно новый и неизведанный мир без всяких перерождений и магических порталов. В этом деле помогает Tripster. Это сервис для заказа русскоязычных экскурсий по всему миру. На сервисе можно выбрать экскурсии в более чем восьмистах городах в ста восьми странах мира. Вы мне на это скажете: "Но это путешествие по нашему миру ничего общего с фэнтези не имеет". А я отвечу, что это совсем не так. На самом деле разные части нашего света отличаются друг от друга не меньше, чем мир реинкарнации безработного от мира, скажем, Наруто. Особенно если следовать не стандартным туристическим маршрутам, а пойти на хорошую экскурсию, которая сможет раскрыть культурный, исторический, социальный контекст нового места. Представьте, вы приезжаете в новую страну или, например, город России и видите это место, как будто это новый мир. Следуйте по секретным маршрутам вместе с интересным собеседником, учитесь готовить традиционную еду под руководством какого-нибудь шеф-повара и слушайте истории, которые захочется пересказывать друзьям. Мне кажется, что это очень похоже на опыт, который получают как раз герои иссекаев. И Tripster как раз помогает попасть на такие экскурсии, которые могут перевернуть

представление о мире, о месте, куда вы приехали, и сделать его чуточку понятнее и увлекательнее. И плюс, по сравнению с историями в иссекаях, с Tripster все путешествия безопасны, профессиональны, никаких монстров вы не встретите. В Tripster отбирают самых классных гидов, прислушиваются к отзывам клиентов и помогают этим гидам, кстати, даже стать лучше с помощью обучающего контента и составляют вместе с ними новые программы в отделе редакции. Так что ваше путешествие с Tripster точно не будет похоже на Коносубу, а по нашему промокоду Baka вы можете еще и воспользоваться скидкой в десять процентов. Так что привнесите капельку магии и фэнтези в вашу жизнь. Срок действия промокода до конца 2025 года. Все ссылки на сервис и сам промокод можно найти в описании выпуска. Иссекаи это совсем не новый жанр. И появился он далеко не в 2010 году. Сюжетный ход с перемещением в другой мир характерен не только для японских произведений, но и в целом для мировой культуры. Можно легко провести параллели и вспомнить сотни таких сюжетов из европейской литературы и кинематографа. Это и «Алиса в Стране чудес», и «Хроники Нарнии», и даже «в каком-то смысле Гарри Поттер». При желании исекаем можно назвать даже «Божественную комедию» Данте, в которой рассказчик попадает в Ад, Чистилище и Рай — тоже в каком-то смысле новые для него миры.

Но в мире аниме и манги этот сюжетный ход обрел определенную узнаваемую форму, которая и сделала его таким популярным. Что такое среднестатистический современный исекай? 1. Это история про неудачника, который не любит свою привычную жизнь. Он либо школьник, над которым издеваются в школе. Либо взрослый затворник, так и не нашедший место под солнцем. В лучшем случае, он офисный работник, перекладывающий бумажки из одной стопки в другую. В новом же мире герой обретает то, чего у него раньше не было. Друзей, любимую и большую цель в жизни. А его достоинства наконец-то оценивают по заслугам. 2. Как он оказывается в новом мире? Чаще всего результате несчастного случая, будь то авария или случайно съеденный отравленный салат. При этом новый мир почти всегда оказывается сделан по лекалам классического фэнтези: с эльфами, гномами, орками и другими отсылками на «Властелин колец» и DnD. 3. После перемещения герой получает новые способности. Он учится колдовать, пользоваться невидимым инвентарем и, конечно, повышать уровни как в компьютерной игре. Все это сопровождается узнаваемыми из RPG интерфейсами и квестами. Это не просто штампы и заезженные сюжетные ходы. Это на самом деле ровно то, что делает исекай доступным, понятным и популярным у широкой аудитории.

Пустой главный герой-неудачник — позволяет представить на его месте себя. Потому что каждый из нас хоть немного, но недоволен реальным миром. Бесхарактерный герой, без особых отличительных черт и особенностей становится идеальным проводником для зрителя. А новый мир оказывается к нему доброжелательным и справедливым. Герой находит сильных помощников, хороших друзей, и его принимают таким, какой он есть. Все мы хотели бы такой судьбы. Классическое фэнтези тоже знакомо каждому, а значит не пугает новизной. Эльфы и орки — так же понятны нам, как мафия, пираты или греческие боги. Авторам не нужно дополнительно пояснять, как работает мир. Видеоигровые механики упрощают написание историй. Злодеям не нужна глубокая мотивация — они просто злые. А героям не нужны тренировочные арки — способности откроются сами после победы над очередным монстром. Это может пригодиться. Благодаря такой формуле исекай стал совершенным жанром для дешевого эскапизма. Предсказуемым, одномерным, понятным. Зритель всегда знает, чего ждать и может сбежать в очередное произведение в любой момент. Однако, как и любая, даже самая удачная формула, исекай постепенно теряет свою силу. Бесконечное упрощение в угоду легкости потребления превратило исекаи в однообразную жвачку, которая может увлечь только детей.похожих произведений. Из-за этого

Начали появляться тайтлы, которые деконструируют формулу исекаев. Сперва с помощью прямого высмеивания штампов, как, например, «Коносуба». Потом с помощью переворота жанра, где уже из фэнтезийного мира персонажи переносятся в наш, как в «Сатане на подработке». И наконец, с помощью абсурда, вроде превращения героя в предметы или монстров. Кенджабуро Тандабаяши, пятидесятидвухлетний госслужащий, переродился в злодейку из игры для девочек? Но вскоре и деконструкция тоже уперлась в потолок возможностей. Классический исекай больше не увлекает, а странный исекай — больше не удивляет. И в этот момент, когда казалось, что исекай просто постепенно и бесславно вымрет, произошла удивительная вещь, которую никто не мог предсказать… Оказалось, что популярность исекаев дала дорогу жанру, из которого сам исекай и родился, жанру, который исекай упрощал в угоду быстрой популярности, жанру, у которого еще более древняя история и культовый статус.

Оказалось, что популярность исекаев подстегнула интерес к классическому высокому фэнтези. И уже вышло три тайтла, которые возможно знаменуют расцвет новой эры. Я не первый, кто это заметил, передаю привет Gigguk и Pey Talks Anime. И тем не менее, мне хочется вставить свои пять копеек и рассказать, как каждое из них вместо дешевого эскапизма дарит гораздо более уникальный, сложный и неповторимый опыт. Гном, эльф, человек и полурослик забираются в подземелье. На пути им попадаются знакомые уже по сотням произведений монстры: драконы, орки, живые доспехи и грифоны. Герои используют магию и смекалку для того, чтобы пробираться все глубже — чтобы спасти близких и разгадать тайну мистического места. Звучит как завязка самого банального и не инновационного фэнтези в истории. Фэнтези, которое все мы видели тысячу раз, начиная с Толкиена и заканчивая игрой Baldur's Gate. Но на самом деле это лишь хитрая обманка, потому что «Подземелье вкусностей» оказывается произведением с одним из самых уникальных и детально продуманных миров. Рёко Куи, создательница оригинальной манги, посвятила огромное внимание проработке всех аспектов того, как работает ее мир. В то время, как исекаи слепо и буквально переносят все штампы фэнтези, «Подземелье вкусностей» использует их для того, чтобы постоянно удивлять зрителя.

На первый взгляд в мире Рёко Куи все те же существа и расы. Но на самом деле таинственное подземелье оказывается огромным террариумом, который живет по своим собственным правилам. Как замкнутая и развитая экосистема.ведут себя и являются на самом деле чем-то совсем иным. На спинах големов можно выращивать овощи, живые доспехи — это на самом деле колонии моллюсков, а с помощью призраков можно приготовить неплохое святое мороженое. Каждый новый монстр в мире Рёко Куи оказывается вписан в структуру самого мира, и рассказывает о нем немного больше. Это не просто мобы, за которые герои получат очки прокачки и станут сильнее. Это неотъемлемые элементы истории. Не зря главный герой, Лайос, фанатеет от монстров. В нем отражается та любовь, с которой сама Рёко Куи придумывала этот мир. И та детская непосредственность, с которой зритель может заново и по-новому открыть для себя казалось бы уже знакомых существ. Вместо пустого фэнтези-фасада исекаев, глубокая, как само подземельей, кроличья нора лора, в которую так и хочется провалиться.

Придумать качественную боевую систему для фэнтези-мира — сложная задача. Поэтому существует два подхода: мягкое фэнтези и твердое. Первое полностью полагается на сверхестественное и не дает четких объяснений того, как устроен мир. К такому фэнтези, например, относится «Властелин колец». Где вроде бы как бы есть волшебники, например Гэндальф. Но как именно он колдует, какими заклинаниями владеет и что вообще умеет делать, кроме как взрывать фейрверки — мы не знаем. С одной стороны, это позволяет автору легко поворачивать результаты сражений в нужную для сюжета сторону без всяких объяснений, а с другой — у зрителя могут возникнуть вопросы, почему нельзя было на орлах слетать в Мордор. Твердое же фэнтези — рационализирует магию и всю боевую систему. Зрителю в любой момент понятно, как именно работают сражения, и кто и почему скорее всего выйдет из него победителем. Именно к такому формату относятся заклинания в «Гарри Поттере», техники из «Наруто» и, да, RPG-системы с прокачкой уровней, как в шаблонных исекаях. Твердое фэнтези гораздо проще для восприятия и потому чаще встречается в аниме и манге. Кажется, что нет ничего более простого, понятного и в то же самое время эффективного, чем цифровое обозначение сил и навыков. Не зря «Поднятие уровня в одиночку» так увлекает.

Но у таких боевых систем есть свой минус. Для того, чтобы поддерживать интерес зрителей, авторы вынуждены постоянно усложнять эти системы. Герой должен расти, враги становиться сильнее, а способности еще более читерскими. Все это приводит к нагромождению терминов, бесконечным объяснениям техник и битвам, которые больше напоминают текстовые трансляции спортивных матчей, чем увлекательный экшен. Например, именно это произошло в манге «Магическая битва». Но обойдемся без спойлеров. Герои исекаев почти всегда получают лучшие и непобедимые способности сразу, не успевает даже закончиться первая половина сезона (а иногда даже и первый эпизод) — все, для того, чтобы подарить зрителю дешевую мгновенную радость. Вот только это одноразовый прием. Да, смотреть как очередной Кадзута побеждает босса и получает в качестве приза целый гарем — весело. Но что ему делать дальше? И если это происходит в самом начале сериала — дальше внимание зрителя будет только падать. Получается, твердое фэнтези всегда ведет в тупик? Совсем нет, потому что то, на каких принципах работает магическая система, какие ограничения у нее есть и как их можно обходить — могут быть самыми разными. И это как раз — самое интересно.

Например, мангака Камомэ Сирахама нашла совершенно гениальный и мгновенно понятный способ передать магию и способности. Что если все волшебные силы зависят от того, насколько умело вы нарисуете магию? Именно вокруг этой идеи построена манга «Ателье колдовских колпаков», экранизация которой от студии Bug Films выходит прямо сейчас, весной 2026 года. Действие происходит в мире, где наряду с обычными людьми живут волшебники, однако таинство магии считается священным и потому спрятано от глаз обывателей. Простой народ думает, что магом можно стать только по рождению. Однако двенадцатилетняя девочка Коко случайно обнаруживает, что магию всего лишь рисуют, и в результате становится ученицей волшебника. Ей приходится быстро разобраться в том, как устроены волшебные глифы. В зависимости от того, какие знаки вы нарисуете — меняется стихия. От того, в какую сторону будут стрелки — меняется направление магии. И чем больше стрелка — тем сильнее направление. А значит можно нарисовать знак ветра с огромной стрелкой на куске ткани — и сделать себе парус, который доставит даже на летающие острова. При этом глифы работают только в том случае, если круг, в котором они нарисованы, полностью замкнут. А значит можно, например, нарисовать две половинки круга на разных ботинках, и магия будет работать только тогда, когда вы их совмещаете. Наконец, разные глифы можно накладывать друг на друга, создавая более сложную и тонкую магию.

Эта система понятна визуально, без всяких слов — и при этом она куда более гибкая и увлекательная, чем простые цифры на экране напротив ваших способностей. При этом, как и «Подземелье вкусностей», «Ателье колдовских колпаков» использует фэнтези-сеттинг не только для того, чтобы подарить читателю возможность на время сбежать из неприятной реальности, но еще и для того, чтобы показать что-то удивительное. Магия в мире «Ателье колдовских колпаков» рождается из рисунков, но потрясающим образом именно рисунок этой манги оказывается настоящей магией. Камомэ Сирахама создала одну из самых красивых и изобретательных манг современности. От великолепных панелей, вдохновленных сказками и средневековыми иллюстрациями, до нарушений привычных правил устройства панелей и креативной верстки — «Ателье» постоянно преподносит что-то новое. Заставляет останавливаться на каждой странице, вглядываться в персонажей и пространства, в которых они живут. Замечать малейшие детали и полностью погружаться в этот новый неизведанный мир. А ведь это то, ради чего создаются и чего не могут подарить шаблонные исекаи. Говоря про шаблоны. Как выглядит герой исекаев? Так, ага, ага, понятно, ясно, секунду, а это точно не один и тот же персонаж?

Они не просто выглядят одинаково, они на деле еще и такие же одинаковые внутри. Абсолютно и беспросветно пустые. Все для того, чтобы любой из зрителей мог подставить себя на их место. Это кажется странным, если задуматься о том, каких персонажей мы обычно любим. Наруто, Годжо, Луффи или Леви. Никто из них не является пустой оболочкой, у них у всех есть свои слабости, силы, вкусы, мечты, травмы и победы. У всех у них есть прошлое, которое на них влияет. И будущее, к которому они идут. Однако создатели исекаев почему-то решили, что единственный, кому современный зритель сможет сопереживать — это пустой оболочке, представляющей этого самого усредненного зрителя. Не дай бог у героя исекаев будет какая-нибудь черта характера, не свойственная аудитории. Это разрушит все погружение. Но полностью разрушает главную силу хороших историй. Они помогают почувствовать себя в чужой шкуре в чужом мире и получить (бесплатно и безболезненно) чужой опыт.быть опыт, когда персонажа не существует?

И это доказывает еще одно фэнтези, которое вышло в последние годы. Что если главным персонажем истории сделать кого-то, кто будет максимально далек от образа привычного героя? Кого-то, кто бы не считал победу над Королем демонов чем-то особенным? Кого-то, кто видел как распадаются империи, растут города, умирают близкие люди — а мир остается на своем месте? Кого-то, кто смотрел бы на эту реальность под другим углом, не просто не похожим, а абсолютно недоступным читателю и зрителю? Вы, наверно, уже догадались к чему я веду. Если взять такого персонажа, хорошую анимацию и трогательную историю — у вас получится «Провожающая в последний путь Фрирен». Если вы вдруг не смотрели лучшее аниме прошлого года (и, возможно, одно из лучших аниме вообще), там мы наблюдаем за тем, как почти бессмертная эльфийка проживает целые годы за секунды, воспринимает великие приключения как один миг, и наблюдает за тем, как постепенно, но неуклонно стареют и умирают все ее близкие. Это опыт, которого нет ни у меня, ни у вас.

И тем не менее, благодаря умелой режиссуре, передающей пролетающие годы с помощью таймлапсов, благодаря тому, как развивается характер героини, которая хочет, но не всегда может понять окружающих людей, благодаря наполненным глубокими размышлениями диалогам и сценам о природе времени и жизни, мы, как зрители, сопереживаем Фрирен. На время просмотра сериала и прочтения манги, зритель становится такой же застывшей во времени рыбкой, как и сама Фрирен. И может найти отголоски ее опыта даже в своей обычной жизни. Вместо абсолютно пустого и шаблонного персонажа, который может разве что помочь отвлечься от реальности, мы получаем героиню, которая дарит совершенно уникальную перспективу на окружающий мир, на общение с дорогими людьми, и на отношения к самим себе. Мы начали с того, что исекаи обрели популярность благодаря трем упрощениям: упрощению героя, использованию знакомого сеттинга, и понятной боевой системе. Все для того, чтобы любой человек: от шести до семидесяти трех лет мог с первого же эпизода любого сериала сориентироваться в происходящем. Благодаря этим трем упрощениям исекаи стали идеальными поставщиками дешевого эскапизма. Но вот какой вопрос: стоит ли этот эскапизм того? Ради него ли мы смотрим аниме, читаем фэнтези и читаем детям сказки? Или на самом деле в хороших историях эскапизм — лишь побочный эффект чего-то более значимого?

Шаблонные исекаи начали надоедать зрителям всего за несколько лет. Но возможно именно знакомство широкой аудитории с их шаблонами открыло дорогу другим сложным и глубоким историям. в аниме формате, историям, Которые предлагают познакомиться с уникальными героями, погрузиться в запутанные миры и встретить там вдохновляющий и ни на что не похожий подход к магии. Если бы не было «Реинкарнации безработного», SAO, Re:Zero, Коносубы, Перерождения в слизь и в торговый автомат (по поводу последнего не уверен), то высокое фэнтези в лице «Фрирен», возможно, никогда бы не снискало такую популярность и не заняло первую строчку на My anime list’е. Что уж говорить об экспериментальном кулинарном шоу «Подземелье вкусностей» и драматичном художественном кружке «Ателье колдовских колпаков». Наша задача теперь — уйти от дешевого эскапизма и по достоинству оценить эти новые истории. И тогда, мне кажется, такой результат будет стоить нескольких лет и сотни одинаковых тайтлов про попаданцев. Исекаи — все! Да здравствует фэнтези! И на этом я заканчиваю. Как вы могли заметить, это видео немножко похоже на видео Гигука про три фэнтези!

Спасибо я вдохновлялся этим видео, поэтому ссылку на него вы найдете в описании. Но мне захотелось чуть больше углубиться в истории исекаев, сколько их выходит и чем они отличаются от тех фэнтези тайтлов, которые я сегодня разобрал. Надеюсь, что смотрели, не забудьте подписаться на канал и поставить колокольчик, чтобы не пропустить новые ролики. А у нас на патреоне вы можете найти эксклюзивные обзоры аниме и подборки треков из эссе. Ссылка в описании!можно найти ссылки на эпизоды про Фрирен и Подземелье вкусностей, где мы более подробно обсуждаем эти тайтлы, чем я сделал в этом видео эссе, так что обязательно их тоже посмотрите, они классные. На этом все. Спасибо, что поддерживаете канал. Спасибо, что смотрели. Пишите в комментариях, любите ли вы исекаи. И увидимся. Пока.